投稿者: koishiotoko

お久しぶりです。小石のような男です。

ブログをお休している間に、一つのストーリ作品を作っていたので後日、内容と絵を紹介していきたいと思います。

それで今回は、絵の描き方を皆様と、色々一緒に学んできたわけですが、覚えていますか？

「ずっと実践してたよ！」という人は覚えてると思いますが、それ以外だと忘れたて方が多いんじゃないでしょうか？

そこで・・・学んだことを忘れない方法について Youtube動画にて、 解説してみました。それでは、まず一度こちらの動画をご覧ください☟

どうでしたか？

それでは、さらに具体的な解説していきます。

まず、大前提として人は何もしなければ聞いたことを、数分後には半分、１日後には半分以上忘れてしまいます。

その理由について脳の構造を理解するとよくわかります。

記憶は、長期記憶、短期記憶と共に分かれます。 リハーサルによって数分から数十分程度保持され送られたものを短期記憶と言いますが、さらに海馬を通して、永続的な貯蔵庫へと送られるものを長期記憶といいます。

つまり短期記憶に入れても、長期記憶に入れないとすぐ忘れてしまうのは、人間の脳の構造上当たり前なのです。

では忘れないためにはどうするか？

①短期記憶にしっかりと入れる

②短期記憶を長期記憶に変換する

この２点です。具体例で見ていきましょう。

①まず、覚えようとする意識を持ち、インプット（暗記＋意味理解）する。

②次に覚えたことをアウトプット（人に説明）する。

この２点を行ってもらうことを目的に‘‘絵の描き方講座‘‘を立ち上げたといっても過言じゃありません！

他の方々がやっている、お絵かき講座のYouTubeやブログ

小石の庭で解説している、 YouTubeやブログ

とでは大きく４つの違いがあり、そこに自信を持っています。

その違いとは・・・

①どの絵にも使える応用力を身につけられること

②圧倒的な知識量

③分かりやすい実戦形式のテクニック

④面白さ満載のエンタメ要素を盛り込んでいる

これらを組わせてるからこそ上達は約束されているんです。

ただし、ここで障壁になってくるのが、学んだあとの話になってきます。

厳しいことをいうと学んで満足して終わり。ではいつまでも絵が上手くなりません。そこで実際に使うことで頭に覚えさせる必要があるんです。

小石の庭のブログを読む（場合によっては読み返す）ことをすればインプットは自然にできます。

じゃあアウトプットをどのようにするか？それは・・・

自分の言葉に置き換えて伝えましょう！

例えば・・・

＊風景画の基本は遠近感である。

と覚えたとします。 これを相手に伝えるときにそのままではなく、

＊木や海などの風景 を描くときは距離が大事 。

そして伝える人は家族、友人。身近な人に伝えにくいということであれば、ブログ、YouTubeのコメント欄をじゃんじゃん使ってもらって大丈夫です！

ここでの公式を前に説明させてもらいましたが再度復習です。

上達を目指すのであれば、下の公式☟に限ります。

上達＝勉強＋実践

ではここからは、私が皆さまと一緒に上達して、目標にしたいことを書かさせてもらいます。

pixiv デイリーランキング１位

これを目指したいと思います。（小石の庭：pixivページ☟）

https://www.pixiv.net/users/10364942

なので是非とも「pixiv」でもフォローしてもらえると嬉しいです。

ではどのように目指すのかを説明したいと思います。

それは私がブログを休んでいる間に作った

「SKY　STORY」

というオリジナル・ファンタジー作品になっています。

また、別の記事で細かい物語、人物設定やイラストを紹介していこうと思いますのでお楽しみにしていてください。

それでは、最後に確認です。上達を目指すための公式とは？

もう覚えましたね？笑

皆様の絵が少しでも上達できることを心から祈っております。

https://twitter.com/koishiotoko/status/1356729516593270785?s=20

それでは、次回の記事でまたお会いしましょう。

こんにちは。小石のような男です。

記事の間が少し開いていますが、前回の続きになります。まだ動画を見てない方は下記にリンクを張っておきました。

前編➜https://youtu.be/sP1eoYgU63E

前回は、風景画の基本ということで、遠近感を表現することを説明してきました。

遠近感を三距離

・近景

・中景

・遠景

この三距離を絵に取り入れることが風景画で重要になってくることを再度、思い出しておきましょう。

それでは思い出した上で、その続きの動画を一度ご覧ください⤵

どうでしたか？

まずは、目次を載せておきました。☟

それではさっそく解説していきます。

①景観の詳しい説明について

そもそも景観とは？という話からになってくるかと思います。

景観とは＝眺めて見渡す景色

つまり眺めるという行為（人が見る）ということが必要になってきます。

⇒物理的な眺め＋人間が感じる

さらに言い換えると

⇒三距離を覚える＋距離感を魅力的に表現する　

というのを大事にしていくということです。ではさらに詳しく見ていきます。

～近景について～

字のままで一番近い距離です。近くの距離のため、細かい部分まで見えます。

そのため一番、描き込む量が多くなる場所になります。

例えばアップでキャラクターを１体描く時に使えます。

まず下の絵をご覧ください👇　瞳の中、髪の影など細かく描き込みました。

～中景について～

中間の距離のことをいいます。

明暗や色彩の違い、形、配置、動きなどを認識することが出来る景観のことをいいます。

イメージでは大体の形や色、配置が分かる距離だという認識でOKだと思います。

近景、中景がある漫画のような絵で例えをあげます。👇

近景のアップのキャラクターは、描き込み、レンガの汚れや傷が分かりやすいです。

中景のアップのキャラクター全体が見えますし、後ろの壁の背景などが何個か映り込みます。

～遠景について～

空の描き方でも実は説明しましたが、　

・遠くの雲はつなげて描く

というのが遠景になります。他にも

・遠く離れた山並み

・海に浮かぶ島

などなど全体的につながっていて

一つのまとまりに見えることかつ明暗のコントラストで表現する

というのが大事になってきます。

ここで例として下のイラストをご覧ください。（小石のような男作イラスト）

山で遠景を表現しました。（遠景だと山は緑の塊に見える表現）

ここで注意してほしいことは、遠景は描き込み量を少なくすることです。

つまり、近くのものは、しっかり描き、遠くのものはあえてぼやかす事で、一枚の上手なイラストになる

ということを覚えておくと確実に絵の上達につながります。

②実際描いて、おさらいしていきましょう。

まずは、近景から

近景でも手前（奥）を表現したい場合、ペンの太さを変えて表現しましょう！

例）手前は、ピグマ0.5ｍｍ

　　奥を少し太め0.1ｍｍで描く

こうするだけで、遠近感が出せます。

近くを細かく描き、遠景の色付けは、ぼやかして塗るだけで手前が目立つようになります。

中景

同じく繰り返しになりますがペンの太さを変えて表現しましょう。

近いもの▶線を太く　遠いもの▶線を補足

近景より中景の方が描き込む量を少なくすることを心がけましょう。（傷とか描かずに模様だけ）

どうしても表現したい場合、色で表現しましょう。

色付けのコツについて

塗る色は「彩度の高い色」がオススメで、現職に近い色を手前に置くことで遠近感が出て、目立ちます。

遠景

遠景は一番細く0.03ｍｍのペンで描いていきます。

一番細い線でアウトラインのみを描きましょう。

木のシルエットは、少し描きますが、基本はアウトラインのみです。

同じ山同士でも距離感を出すために、片方を少し描き込みを増やします。

①色んな色

②色少なめ

③ほどんど色をつけない

この３つを意識して描いてみました。下の絵を、みてもらうと距離感が出てると思います。

ではおさらいに、絵とともに下の画像にまとめておきましたので確認しておきましょう。

③イラスト絵にも使えて、汎用的

まず、下のイラストをご覧ください。

３段階の距離感を１つに収めると遠近感が出せます。近景、中景だけよりも、遠景も描いたほうが壮大感が出ます。

距離を利用して発展させることもできます。

例えばイラストの中でも注目してほしいものがあるとします。

あえて遠景をあまり表現しないことで、注目させたい所がピックアップ出来ます。

つまりまとめると、

基本は３距離が必要になりますが、描きたい目的によって距離を表現させない

という高度なテクニックも慣れてたら使ってみるのも手です。

小石のような男：今回の解説、新緑の猿さんはいかがでしたか？

新緑の猿：３距離については完璧です。過去の動画、記事にもあった「一点透視図法」「二点透視図法」を組み合わせれば上手い絵、イラストが描けそう！

小石のような男：いい着眼点を持ってますね。猿さんも見てる皆さんも練習あるのみです。応援してますので頑張って下さい！

【オマケコーナー】

Twitterで私（小石のような男）が描いたキャラクター（キャラクターの名前：少年と鶏）を嬉しいことに フォロワーさんに 描いてもらいました👏

動画には出してないイラストや絵に関する情報をたくさん発信してますのでTwitterをフォローしてくれると嬉しい限りです。☟

小石のような男 Twitter ▶https://twitter.com/koishiotoko?s=20

最後までご愛読ありがとうございました。

https://koishinoniwa.com/wp-admin/post.php?post=32&action=edit

こんにちは。小石のような男です。

今回の記事の内容は「ガイドラインを使って立体感を出そう」というテーマで説明していきます。

今まで背景の説明ばかりでしたが、今回は人体の描き方を解説した動画です。

それでは、まず一度こちらの動画をご覧ください☟

いかがでしたか？

人体の描き方は色々、気を付けないといけない点があります。

なので一気に色々覚えるのは大変です・・・

なのでワンポイントだけ注目して説明させていただきます。そこを重点的に伸ばしていきましょう！

ではテーマでもあるガイドラインについて見てきます。

背景の時に説明したガイドラインとは少し違います。

ではガイドラインとは？

政府や団体が指導方針として示す、大まかな指針です。つまり補助線といいます。（下書きのイメージと思ってください。）

では補助線の使い方（例：顔を描く時）について解説していきます。

丸描いて、横引いて、縦線の下書きを描く。⇒目の場所が分かりやすい

このように簡単な設計図みたいなものです。なので最初の土台作りが大事になってきます。

人体を描く時は、基本下書きからはじめましょう。

下書きをすると違和感が出てくると思います。そこでガイドラインを引くことで違和感の正体が見つけられます。

では、言葉だけでは分かりづらいので実際私が描いた絵を参考に解説していきます。

下の画像をご覧ください⤵

まず、あたりと呼ばれる服を描いてない状態を描きます。そのあとにガイドラインを描いていきます。

ガイドラインは、輪切りをイメージして引きましょう。

それぞれのパーツの形を確かめるために引きます。凹凸で頭の形や胸など表現できます。

それ以外、腕にも注目してみましょう。凹みのある曲線、部位によっては長さも違います。

細かく、ちょっと凹む部分を表現します。

立体感を確かめる。これを描くことによってパーツの形を把握できます。

ガイドラインを描く前、描かない場合と描いてから影をつける場合では立体感が変わってきます。さらに自分の頭の中のイメージで立体感が意識できるようになります。

なお青線でガイドラインを引いたことにより影をどこにつけていいかが分かりやすくなるのもポイントです。

ではもう少しガイドラインについて詳しく見ていきましょう。

青線のガイドラインを引く理由として挙げられるのが３つ。

①影をつけやすくする

立体感が分かりやすくなり、パーツごとの凹凸かつ影のつけるところが分かりやすくなります。

②服を描く時に楽になる

パーツごとに形をしっかり把握できていれば、どこにシワはできて、どこが真っすぐなのかが分かります。

このことから服は体の構造を作ってから描くのがいい理由の一つになります。

③形を見直せる

変だなと思ったところにガイドラインを引くことで、凹凸になっていることに気付けます。

仮にペン入れをした後の場合、描き直すのが大変にあるため、下書きの時点で気付けるのが一番楽だということです。

ガイドラインについて＋α

描きやすいように見えない部分のパーツピックアップする。（ガイド）

複雑なところをピックアップすることで、より形の把握がつきやすいです。

例えばしゃがんでいるポーズは難しいですよね？

ですが骨盤を描くことで「足の出る方向・向き」などの構造が分かりやすく出来ます。↓

このように線画から始めるのはよくないです。

いびつな曲がり方の足や腕を描いてしまう。腕の接続部とかを描いてあげると「これ以上曲がらない」というようにイメージができます。

繰り返しになりますが、ガイドラインを引いていくと自分の絵の変な部分が分かります。

しっかりとした設計図を作っていいイラストを描くことが今回のポイントです。

自分が描いている絵のいびつな部分を見つける方法の一つとしてガイドラインを解説しました。

なお、人体に限ったことではなく、複雑なものを描く時にもガイドラインを引いて描くことで難しいモチーフでも描けるようになります！

優れた魔法のツールなので強くオススメします。

ガイドラインを引くことで、根っこの形や生え方などをイメージしながら描いていけます。

例）銃を描く時

かなり複雑な形の構造ですが、ガイドラインを引くと、凹凸なところが分かるから正確かつ丁寧（誰が見ても銃に見える）絵を描くことが出来ます。

後は練習あるのみです。

練習としてオススメなのが簡単な形にガイドラインを引く練習をしてみましょう。（例えば球体、円柱など）

まずは自分の絵ではなく、写真とかに実際に描き込んでいくと良いでしょう。それによって立体を理解できるようなります。

ぜひ試してみて、絵を上達させてもらえればと思います。

今回もご愛読ありがとうございました。

【最後にオマケコーナー】

Twitterで私（小石のような男）が描いたキャラクター（キャラクターの名前：冒険する魔法使い）を嬉しいことに フォロワーさんに 描いてもらいました👏

ありがとうございました。

動画には出してないイラストや絵に関する情報をたくさん発信してますのでTwitterをフォローしてくれると嬉しい限りです。☟

小石のような男 Twitter ▶https://twitter.com/koishiotoko?s=20